深圳侨报记者 谢青芸 文/图

在中国时尚产业领域，提起艺之卉创始人赵卉洲的名字，可谓无人不知无人不晓。作为新锐设计师、时尚集团的掌舵者，她的设计总能令人眼前一亮，轻盈曼妙、飘逸出尘的东方神采令观者纷纷赞叹；在设计出优秀作品的同时，赵卉洲还潜心寻找传统元素，并尤其钟爱少数民族文化。她将中国文化底蕴浓缩运用到设计中，让民族文化在世界的时尚舞台上绽放光彩。

赵卉洲成长于荆楚之地，那里既有千年古韵，又具现代气息，对于民族文化的喜爱从这里就埋下了种子。赵卉洲的母亲、舅舅都有着很好的艺术修养，尤善美术，潜移默化中，赵卉洲也走上了艺术道路。考入湖北美术学院学习服装设计的她也开始真正走近少数民族文化，进行深入的研究和钻研，这对其后续创立自己的品牌也打下了一定的基础。

用民族文化打造特色品牌

1997年，从湖北美术学院毕业的赵卉洲只身一人来到深圳，应聘到当地一家服装公司担任服装设计师。工作中的赵卉洲十分专注，会总结服装品牌的经营管理经验，遇到不懂的地方就主动向同事和领导请教。“只要我稍微有所懈怠，我立马就会产生危机感，觉得自己要落后了。也正是因为深圳的快节奏，才能够让我逼迫自己不停吸纳新知识，快速成长。”

1998年1月，赵卉洲注册了自己的女装品牌“EACHWAY艺之卉”，品牌取自赵卉洲的名字，“卉”以表达源于自然之物之隽永、坚韧，而“艺”代表着品牌与生俱来的艺术追求与审美。此时赵卉洲开始从各个方面吸取艺术灵感，特别是从民族文化中汲取精华。在位于龙华区大浪时尚小镇的EACHWAY艺之卉产业园中，由赵卉洲倾心打造的EACHWAY艺之卉百年时尚博物馆收藏了从清代开始到改革开放后至今具有划时代意义的少数民族文化服饰，是公司设计师们的灵感源泉之一。

多年来，游览世界各地的艺术馆、博物馆是赵卉洲汲取灵感、陪伴家人的重要方式，她也非常钟爱少数民族文化，曾带着设计师团队、母亲和孩子深入贵州地区和绣娘们交流学习，共同去感受艺术的源头、生活的本真。赵卉洲说：“少数民族的刺绣，比如苗绣、彝绣，都是刺绣文化的沉淀，非常震撼。我希望能让更多人去了解中国少数民族文化的美。”

从2015年开始，赵卉洲携手贵州千户苗寨、以设计的角度支持苗寨绣娘，将传统苗绣融入现代时装设计，继承并发扬传统刺绣，怀抱艺术，并感受其中的温度。同时，赵卉洲启动了“一起回家·设计扶贫”女性共创公益项目，依托艺之卉时尚集团下的“十=十|设计·生活·家”女性共创公益平台和深圳市妇女儿童发展基金会·卉基金共同为非遗手艺与当代设计的结合，进行长久扶持。就这样，赵卉洲通过民族文化打造了自己的品牌，又用品牌弘扬了我国的民族文化。

推动中国时装设计与世界时尚接轨

在深圳这座充满机遇的城市，赵卉洲的每一天都充满了能量，早出晚归成为她生活的常态，努力也给了她相应的荣耀。

2008年，就在她创业后的第一个10年，赵卉洲第一次参加中国国际时装周，就拿到了人生中第一个“十佳设计师”称号。

2014年由亚太经济合作组织发起的APEC会议在北京举行，PEC组委会向全国设计师发出邀请，经过三轮严格评选，赵卉洲正式入选，并成为“第一夫人”服装设计师的主设计师。如何展现中华文化博大精深的同时，又尊重和融入不同参会国家领导人本国的文化元素，实现“各美其美，美美与共”？每一个设计环节都考验着赵卉洲。赵卉洲也在不断地调研、总结，历时近一年的设计与打磨，最终融合了中国文化的作品“新中装”获得了广泛认可。

2018年11月，中国国际时装周（2019春夏系列）闭幕式暨中国时尚大奖2018年度颁奖典礼在北京举行，最受关注的中国时尚大奖2018年度中国时装设计“金顶奖”由赵卉洲夺得。赵卉洲在颁奖典礼上说，获得中国时装设计“金顶奖”是自己的努力得到了认可，但也给了自己更大的责任。

作为一名设计师，赵卉洲不仅去感受艺术的源头，更擅长从传统文化中吸取精髓，用现代生活方式语言、现代表现艺术方式给予它们新的生命。从2015年开始，赵卉洲每年都会带着自己的作品参加米兰时装周，这是国际四大著名时装周之一，聚集了时尚界顶尖人物。在这里，赵卉洲一直致力找寻中国传统文化与现代时尚产业的融合之路，努力把东西方传统文化元素融会贯通地运用在产品中。赵卉洲说：“我无比希望中国的品牌也能像国际奢侈品牌那般，始终坚守品牌传承。而各民族中的非物质文化遗产也正是‘中国匠心’的灵魂所在。”