深圳侨报记者 伍思晗 文/图

近期，关山月美术馆先后举办了“《影像-城市-历史：深圳1891-2020》影像展”“向艺术致敬——周令钊设计艺术研究展”两项各具特色的展览活动，从不同方面展现新中国成立以及改革开放以来中国本土艺术的成长轨迹。

周令钊设计艺术研究展 向艺术致敬

“向设计致敬”项目是深圳关山月美术馆的一项常设性学术课题，今年迎来了“最美奋斗者”“中国文联终身成就美术家”获得者周令钊先生的展览。周令钊已过期颐之年，他漫长的艺术人生见证了20世纪中国的苦难和复兴。他绘制过开国大典天安门城楼的毛主席像，参加了中华人民共和国国徽和人民政协会徽的设计，并担任第二、三、四套人民币票面整体美术设计……他被誉为新中国名片的设计师。

本次展览分为“颠沛求艺”“为国造型”“深圳情缘”“梦牵乡梓”“世纪人生”五个板块，展出周先生艺术作品及手稿照片等珍贵文献资料300余件。展览将多角度呈现艺术家生活经历对其创作风格的形成及影响，全方位带领观众回顾周先生的“大家之路”。展览将加深我们对国家形象的认同感与自豪感，带领我们从国徽、国庆、宣传画、旧钞票的点滴回忆中找到新中国成立初期人民当家做主的幸福喜悦，对未来生活发展的美好憧憬；带我们从“锦绣中华”“民俗文化村”的设计线描稿中，探窥我国早期主题文化公园商业开发建设的背后故事……周先生的艺术是民族的、人民的，也是时代的，他以卓越的创造力，塑造了一个时代的公共图像和集体记忆。

深圳1891-2020 城市影像展

此次展览集合了40位/组参展人与机构的200多幅摄影作品、15部电影及纪录片，连同多部文献，通过影像的表达和梳理，立体地呈现这座城市的前世今生。

展览前两个单元分别为“纪实与历史”“实验与当代”，从本土纪实摄影和当代艺术两个角度回溯深圳自1981年来的城市发展史，并形成对照。第三个单元“视野与全球”则主要关注国际范围内关于深圳的影像创作，进一步剖析深圳在全球化中的定位和发展。三种不同维度的生动样本，向观众直观展现一座移民城市的历史变迁和改革开放40年来建立起的都市文化。

在第一单元，观众可以看到深圳最早的历史影像之一——由瑞士巴色差会传教士于19世纪末在深圳龙华浪口村拍摄的老照片，承载了一段尘封已久的百年女校历史。特区成立后的纪实摄影，更是层出不穷。何煌友于1979年拍摄的“蛇口第一爆”，还原了1986年刚开始动工建设、大部分地方还是荒山农田的福田中心区。

“实验与当代”单元，呈现了自上世纪90年代以来，高鸣、郭熙志、韩磊、蒋志、李燎等艺术家和导演的作品。他们以不同形式的、更为实验性的个人化创作，关注改革开放带来的城市剧变之下，个体所受到的影响。

在“视野与全球”单元展厅入口，由活跃于香港的法国双人艺术组合地图署创作于2005年的录像作品《和波德莱尔一起回家》被投影在墙面上。而在展厅四周，依次为玛格南图片社传奇摄影师马克·吕布在上世纪90年代在深圳街头拍摄的黑白摄影作品，美国摄影师Michael Christopher Brown、英国街头摄影师Matt Stuart、印度纪实摄影师巴勃罗·巴塞洛缪的彩色摄影作品以及巴西导演伊凡·阿布鲁的纪录片作品《上梅林，都市的旋律》。