龙岗融媒记者 陈英东 文/图

在深圳这座以科技创新闻名的城市，42岁的魔术师辛亚飞以独特的“理工思维”重新定义传统魔术。作为生于魔术世家的第三代传人，他将化学知识与现代科技融入表演，通过原创作品向世界讲述中国故事，成为深圳文创领域的一匹“黑马”。

深二代魔术世家的传承与突破

辛亚飞的魔术生涯始于老家安徽蚌埠。4岁便在幼儿园登台表演的他，早已将魔术视为生命的一部分。“爷爷是当地知名的民间艺人，父亲上世纪90年代南下深圳创办魔术团，而我从小在排练厅长大，魔术是玩具，也是课本。”1997年，辛亚飞随父母迁居深圳，在深圳大学应用化学专业求学的经历，意外为他打开魔术创作的新大门。

“高考630分进深大，本想学魔术专业，但国内没有这个学科。”辛亚飞笑道。科学实验中的化学反应、物理原理，竟成为他后来设计魔术道具的灵感源泉。大学期间，辛亚飞以“变鸽子”的魔术惊艳深大艺术团，更因一次偶然的扇子魔术创作，萌生了用传统符号承载文化记忆的念头。

用科技重构东方美学：从扇子到客家围屋

2010年，辛亚飞凭借原创魔术《扇韵》斩获国家级奖项。该作品以扇子为载体，融合四大名著元素与现代舞美技术，将芭蕉扇、羽扇、团扇等传统意象通过魔术手法艺术再现。“国际观众总把扇子等同于日本文化，这让我意识到，我们缺的不是符号，而是用当代语言讲述中国故事的能力。”

更大胆的尝试出现在2024年。辛亚飞带领龙岗区魔幻艺术团深入龙岗客家围屋鹤湖新居，将真实历史事件改编为《梦龘鹤湖》。舞台上，演员通过“时空穿越”魔术与观众互动，让非遗文化与科幻元素碰撞出全新火花。

理工男的魔术实验室：道具迭代与观众共创

龙岗区魔幻艺术团位于横岗街道，这里陈列着改良的“喷牌器”道具——这个能将纸牌直线发射3米的装置，已迭代7个版本，远销海外500余套。“魔术道具研发像做科研，第一版通常失败，但每次改进都能让表演更流畅。”辛亚飞指着工作室角落堆放的废弃道具笑道，“这些‘尸体’见证了我们从手动操控到无线遥控的技术跨越。”

“理工思维”也渗透在辛亚飞的演出逻辑中。面对不同观众群体，他会动态调整表演节奏：“青少年多的场次，我会增加视觉冲击强的魔术；成人场则侧重叙事性强的心理魔术。”甚至同一节目会准备两套台词，根据现场反应“即兴编程”。

在深圳传承魔术：从文化输入到原创输出

作为在深圳成长28年的“深二代”，辛亚飞对城市文化变迁感受深刻。“现在想打造属于深圳的魔术IP。”辛亚飞透露，团队正筹建自有小剧场，计划推出沉浸式魔术戏剧，并尝试将甘坑古镇、南头古城、盐田渔村、大鹏所城等本土元素融入新作。

“深圳不是文化沙漠，只是需要更专业的挖掘者。”辛亚飞以龙岗客家文化为例，指出客家文化中的建筑、历史、朴实耐劳的精神都是绝佳的魔术创作源泉。“当年轻观众为《梦龘鹤湖》感人至深的爱而惊叹时，他们也在重新认识客家文化的智慧。”

未来：打造“魔术界的德云社”

如今，辛亚飞组织团队年演出超200场，小剧场项目覆盖福田、南山、龙岗。谈及规划，他眼中闪烁着理工男特有的执着：“我们想建自己的魔术剧场，像德云社那样形成固定演出品牌。或许十年后，人们提到深圳文化符号，除了科技企业，还有我们的魔术IP。”

从实验室到魔术舞台、从传统戏法到科技幻术，辛亚飞用三代人的坚守证明：魔术的终极魔力，在于让古老智慧与现代思维共舞，在创新中完成文化的传承与超越。在这座以“创新”为基因的城市，他正书写着属于中国魔术师的新篇章。